Reseña de 'El Ministerio de la Guerra Ungentlemanly': película regular de Guy Ritchie theinsiderinsight

Con el convincente vehículo de Jake Gyllenhaal de 2023, El pacto, Guy Ritchie dio un giro dramático más serio, alejándose de la acción llamativa, el humor simplista y la combinación de escenarios de época con una actitud contemporánea que habían caracterizado muchos de sus mayores éxitos comerciales. Con su conjunto típicamente Ritchie de bribones bromistas, El Ministerio de Guerra entre Caballeros ve al director de regreso a un territorio más habitual. Algo así como. La película, que narra una misión encubierta de la Segunda Guerra Mundial tripulada por una banda de renegados, es divertida, pero permanece incómodamente atrapada entre una travesura divertida y un thriller de acción de combate más apasionante.

Con guión de Paul Tamasy, Eric Johnson, Arash Amel y Ritchie, basado en el libro de no ficción del especialista en guerra Damien Lewis, la notable historia proviene de documentos del Departamento de Guerra británico que se remontan al primer mandato de Winston Churchill, que fueron desclasificados en 2016.

La película sigue la misión encubierta semificticia de las fuerzas especiales tripulada por una tripulación inconformista para neutralizar los submarinos alemanes que están pulverizando a los británicos en el Atlántico Norte. Concebida con la aprobación de Churchill (Rory Kinnear) por una división de Inteligencia Naval que incluye al brigadier Gubbins, cuyo nombre en código es “M” (Cary Elwes), y a un joven Ian Fleming (Freddie Fox), la incursión en el puerto recibe el nombre de “Operación Postmaster”. ” Pero el plan no está autorizado, no está autorizado y no es oficial, lo que significa que los reclutas corren el riesgo de ser encarcelados si son descubiertos por las fuerzas británicas y de morir si son capturados por los nazis.

Esa trama implica hazañas y valor en tiempos de guerra de alto riesgo, que es lo que representa la comedia de acción nominal. Pero el manejo que Ritchie hace del material es indiferente y de baja tensión. No ayuda que casi todos los nazis encontrados y asesinados por el equipo Postmaster (y hay hordas de ellos) sean tan torpes y lentos para reaccionar que nunca representan una gran amenaza.

El director por momentos parece optar por el tipo de irreverencia fanfarrona que Quentin Tarantino aportó a la acción de la Segunda Guerra Mundial en Bastardos sin gloria. Pero Ritchie nunca logra dar con el tono, incluso si sus actores principales parecen convencidos de que están en una divertida aventura. La película avanza con bastante rapidez durante dos horas completas y nunca es aburrida, pero tampoco es terriblemente emocionante, llena de chistes que rara vez crepitan.

El elegido para liderar la misión es el mayor Gus March-Phillipps, un excéntrico de alta cuna a quien se le concedió la libertad anticipada de una sentencia de prisión. Está interpretado por Henry Cavill y tiene un espectacular bigote estilo manillar. Gus insiste en elegir su propio equipo, empezando por Anders Lassen (Alan Ritchson), “El Martillo Danés”, conocido por su habilidad con el arco y las flechas, sin mencionar los cuchillos y, en una escena frenética, un hacha.

El siguiente es el marinero irlandés Henry Hayes (Hero Fiennes Tiffin), un experto en navegación; Freddy “The Frogman” Alvarez (Henry Golding), un especialista en demoliciones cuya resistencia bajo el agua lo hace invaluable a la hora de colocar explosivos para hundir barcos; y el planificador maestro Geoffrey Appleyard (Alex Pettyfer). Este último requiere un desvío para sacarlo de una guarnición en las Islas Canarias donde está retenido por los nazis.

El objetivo de la misión es infiltrarse en el puerto español de Fernando Po, frente a África occidental, destruir los barcos de ataque alemanes y hundir el Duchessa, el barco italiano que transporta suministros y equipos vitales para las operaciones de submarinos.

El equipo de Postmaster cuenta con la ayuda de Richard Heron (Babs Olusanmokun), un experto en comunicaciones clandestinas que dirige un casino en el puerto como tapadera. Y la puntera actriz Marjorie Stewart (Eiza González) tiene el encargo de seducir al duro comandante del puesto de avanzada, Heinrich Luhr (Til Schweiger), manteniéndolo ocupado en una fiesta de disfraces en un casino donde ella interpreta una versión vampírica de “Mack the Knife”.

Naturalmente, surgen complicaciones una vez que Phillipps y compañía están en camino, pero ningún obstáculo resulta especialmente desalentador para el equipo. Esto significa que maniobras que deberían ser emocionantes parecen pan comido para el alegre equipo de Postmaster y, a pesar de una cantidad considerable de explosiones e intercambios de disparos, todo parece demasiado fácil intensificar el conflicto o generar suspenso. La partitura de jazz de Chris Benstead solo aumenta la sensación de ligereza de todo.

El elenco se desenvuelve bastante bien, especialmente Ritchson, cuyo personaje musculoso es más feliz cuando empuña una espada mortal, aunque no puedo decir que compré a González como una mujer fatal de los años 40 experta en subterfugios. El personaje parece fantasioso incluso si Marjorie Stewart es una de las pocas basadas en personas reales. Kinnear, normalmente confiable, es un Churchill curiosamente ineficaz, especialmente después de las ingeniosas imitaciones de Gary Oldman y John Lithgow en La hora más oscura y La coronarespectivamente.

Si bien Cavill recibe la mayor atención y Gus es el personaje central, nunca logra salirse del grupo, a pesar de brindar el encanto y la bonhomía necesarios. Eso tiene más que ver con un guión corto en la definición del personaje que con cualquier deficiencia en el trabajo del actor. En el resumen de los créditos finales nos enteramos de que se cree que Phillipps es la figura clave en la que Fleming basó a James Bond, mientras que M es una inspiración más obvia para el jefe del Servicio Secreto de Inteligencia de la serie, que usa la misma inicial.

Filmada en Turquía, la película se ve bien, aunque no particularmente distinguida, con pocos detalles de época y vestuario que no siempre grita los años 40. Es moderadamente entretenido porque hay una fascinante nota histórica a pie de página, pero la ejecución no maximiza el potencial de la historia. Es casi como si a Ritchie le gustara el título del libro de Lewis (“¡Oh, elegante y revoltoso al mismo tiempo, esa es mi marca!”), pero solo hizo un intento a medias de doblar el material para que se adaptara a su estilo.